Rock de los 90 (V): Revenge, Kiss

Probablemente, estamos ante el mejor disco de Kiss sin maquillaje. Revenge, es el disco con el que se introdujeron en la nueva década, tras el duro golpe de perder a su batería, Eric Carr, a causa de un cáncer.

Teniendo que vérselas con el Grunge, y otros grupos que habían endurecido su imagen y su sonido ( Pantera, Judas Priest, Skid Row...), Kiss sacaron un álbum de una grandísima calidad, que incluía grandes hits, como Unholy o Domino. También incluyeron algún tema que definía muy bien el espíritu de la banda, como Take it off o I just wanna. Mantuvieron incluso una formula muy utilizada en la época por muchos grupos glam contemporáneos; incluir una balada para que el disco fuese accesible ( grupos como Poison, Motley Crue o Bon Jovi tambien lo hacían), y poder tener la opción de realizar videoclip para la MTV, porque vender, hay que vender, más tratándose de Kiss, que tienen hasta ataúdes en su catálogo.

Como destacas, Eric Singer !!!

Para Revenge, contaron con la ayuda del productor Bob Ezrin, el polémico Vinni Vincent ( que grabó anteriormente con ellos Lick it up) y por supuesto, al batería Eric Singer, sustituyendo a Carr, y Bruce Kulick a las guitarras, haciendo lo que mejor saben hacer y desde luego, realizando un trabajo impresionante.

Kulick y Singer, para mi son la formación perfecta para una banda como Kiss, donde dos lideres natos como Stanley y Simons , pueden despreocuparse y centrarse en su negocio, ya que tienen a su lado dos grandes y sumisos músicos que no les van a dar dolores de cabeza ( todo lo contrario que Ace o Peter ).

Para esta ocasión, Kiss usaron una imagen mucho mas dura, y oscura, optando por prendas de cuero y tachuelas, pero realmente, no nos encontramos con un disco de temática grunge o tratando temas polémicas como el suicidio o la depresión, nada de eso; eso no va con kiss.

Y lo mejor de todo, es que este disco no tiene ni un solo tema de relleno, son todos buenos, menos los que son aún mejores. Si parecía que con su anterior disco habían tocado fondo ( En Hot in the shade solo se libra Hide you heart y Forever), con Revenge demostraron que aun tenían mucho que decir.

Por lo demás, este disco sería la antesala del Alive III, y de una serie de conciertos acústicos que derivarían en el espectacular Unplugged, y la esperada reunión de la formacion clásica, junto con Ace y Peter, volviendo más tarde a utilizar sus maquillajes, no sin antes, despedirse de Bruce y Singer, con un polémico disco, Carnivals of souls, tachado de disco grunge, cuando prácticamente, este estaba dando sus últimos coletazos ( no fue el único grupo en ser criticado por esto, recordemos el Load de Metallica o el Cripting writing de Megadeth, incluso el Mechanical animals de M. Manson). 

Gene haciendo un tirachinas

Gracias a todo esto, podemos decir que Kiss se convirtieron en el grupo legendario que hoy podemos ver y disfrutar; la gente no hablaría de la época en la que Kiss usaba maquillaje, a partir de 1996, la gente disfrutaría de Kiss, con su maquillaje.

Rock de los 90 (IV): Ten, Pearl Jam

Siguiendo con los discos más destacados de la década de los 90, quiero aclarar que no sólo voy a hablar de los albumes que vendieron millones de copias, también de los que aportaron algo en la escena musical o que sacaran un buen disco, aunque no vendiese como los discos que he comentado anteriormente.

Le toca el turno a otro grupo del denominado sonido Seattle. En esta ocasión , Pearl Jam.

Hay cuatro grupos que serian el equivalente a los Big four del Trash metal . Junto a pearl Jam, estarían Nirvana, Alice in chains y Soundgarden. Pearl Jam, junto a nirvana, serian los primeros en alcanzar la fama.

1991 había sido un buen año para el rock, y para mejorarlo, Pearl Jam publicaban su primer álbum, Ten. Este disco obtuvo ventas millonarias, aunque al principio se les acusó de aprovecharse de esta moda musical, más tarde obtendrían reconocimiento como uno de los grupos de esa década, la cual, a día de hoy, sigue en activo.

Pearl Jam con Eddie

Ten, es un disco con una temática muy oscura. Habla del suicidio, la soledad e incluso de la gente que no tiene hogar. 

Su líder, Eddie Vedder, responsable de las letras, en su mayoría , confesaría que hay tres temas en la discografía de la banda, que cuentan una historia basada en su vida personal. Esta historia comienza con la canción "Once", y cuenta la historia de un niño que descubre que su padre en realidad, es su padrastro y que el verdadero, el  biológico, esta muerto. 

Hasta aquí, es lo que que tiene en común la historia con la vida del vocalista. Las otras dos son "Alive", incluida en Ten, y "Footsteps", donde cuenta el resto de la historia, en la cual, cuenta como la madre se acuesta con el hijo, por el pairecido físico con el padre biológico, causándole una especie de trauma que acabará por convertirle en un asesino en serie, para concluir siendo detenido y ejecutado.

El álbum , aunque esta encasillado en el estilo grunge, tiene más en común con los riff de bandas setenteras de estadio. La voz de Eddie, será el sello personal de la banda, comparándola con la de Jim Morrison, y siendo imitada por otras bandas posteriores. En general, Ten, es un disco muy bueno, que se deja escuchar muy fácilmente, sobretodo porque encontramos los mejores temas al principio de este, además de ser los más comerciales. Hacia un poco más adelante de la mitad del disco, puede que estén los temas menos accesibles, pero no por ello son menos malos. Aunque esto ya es cuestión de gustos, pero la verdad, es que la primera vez que escuche este disco, no me entro a la primera, pero también es cierto, que aunque no soy un devoto seguidor de la banda, con el tiempo se ha convertido en uno de los discos que podría incluir entre mis diez favoritos.

Si quieres empaparte de la esencia musical y cultural, de los primeros años de los 90, haz tres cosas, ponte un piercing, una camisa de cuadros y pon en el tocadiscos el TEN de Pearl Jam.